2003年7月，随着周杰伦《叶惠美》的发行，一曲《东风破》以势不可挡之势席卷整个华语歌坛。《东风破》开启了当今华语流行乐坛的复古中国风，此歌不仅词好、曲好、意境浪漫唯美、唱腔唱法更是令人叫绝，可以说是集所有优点于一身，堪称此类风格歌曲中真正意义上的经典。由于《东风破》的空前成功，于是华语流行乐坛风起云涌的沿着周杰伦这个开创性的创作思路创作歌曲，以致中国风泛滥，虽然这其中也涌现出了少数的精品，像王力宏、林俊杰等才华出众的歌手也都涉及其中。但我们最后不得不承认，中国风只有在周杰伦的演绎下才能让人听起来那么自然而舒服，浑然天成。他人的中国风中，都多了一份刻意与造作，显得不自然，雕琢之意太重。周杰伦堪称是中国风歌曲的宗师级人物，当然这其中也有方文山的功劳，他的词真的是让人赞叹，使得周杰伦的歌在境界和立意上就高出他人一筹。

　　本以为已经没有哪首歌再能挑战开山鼻祖《东风破》，没想到周杰伦在专辑《十一月萧邦》中又创作了一首同样具有浓厚中国文化气息的 《发如雪》，使得《东风破》终于面临第一次这样大的挑战，甚至有不少人认为《发如雪》对《东风破》已经有所超越，到最后又一次印证了同样的一句话——只有周杰伦才能超越周杰伦。不过《发如雪》虽然又是一个全方位优秀的经典作品，但相信在多数人的心目中还是无法超越《东风破》那几乎接近完美的第一次所带来的惊艳！

　　有些人觉得《发如雪》跟《东风破》象极了，但它们除了都是中国古典曲风和同样营造了浪漫又唯美的意境外，其它地方都是截然不同。先说歌词——东风破像是词牌词调，发如雪则相当于词赋、诗词性更强一点，虽然都有一种古典诗词美，但却有种完全不同的味道；二说旋律，两首歌的旋律自然都是属于上乘之作，不过个人认为东风破还是稍胜一畴；再说主题，东风破的曲和整首歌表达了含蓄委婉和淡淡的忧伤少年初恋的情怀，意境忧伤，而发如雪则是在诠释永恒，讲述的是前世今生轮回的永世爱情；最后是唱法唱腔：东风破唱法唱腔温柔温婉，发如雪运用了沧桑、饶舌、似儿歌等4种不同的唱腔。其实周杰伦歌曲中还有更多像这样巧妙绝配的唱法，他总是能找出与歌曲最为完美的唱腔组合！

　　再说说词曲、唱腔同样优秀的《七里香》，但为什么有很多人忽略了这一首歌呢，其最主要原因应该是他们觉得歌词写得太大白话，中国古典式的诗词美远没有《东风破》浓厚，但其实这还是一首好词，还得过最佳作词奖，只是不如东风破那样符合大众口味罢了，歌曲给人一种与《东风破》截然不同的风格和意境，《七里香》是淡淡的花，那些初恋的滋味在花里芬芳。特别是开头结尾的风声和带古韵的动听伴奏让人在炎炎夏日感受到了丝丝凉意，初恋的感觉正当如此。但总体来说，《七里香》还不能算是真正意义上的中国风作品，虽然我是非常喜欢。

　　在《依然范特西》中，周杰伦一下为我们带来了两首高质量的中国风作品。首先是《千里之外》，《千里之外》描述的是一个故事，跑堂小伙计和头牌歌女的凄美爱情，没有轰轰烈烈的场景和大起大落的故事情节。真实的反映出旧社会地位的差距造就出了这段畸形无奈的爱情。歌曲的意境是最传统的中国风。打造《千里之外》，周杰伦力邀小哥合作。以小哥的美声配上周杰伦独特味道的嗓音可谓是天做之合。歌曲高潮部分两个人分别唱了一变：两次给人的意境却完全不同，周杰伦的声音那给人的感觉是身在其中对自己那扭曲无力挽回的爱情表示深深的无奈和痛苦。而小哥给人的感觉更像是一个诉说者，带着一丝淡定和惋惜。那歌声好像把我们定格在了那小小的剧院里感受着那独特的镜头。身临其境之感，中间的RAP无疑是歌曲的点睛之笔，他的前后照应着小哥干净的嗓音。两者截然相反却体验出《千里之外》独有的味道。

　　同样来自《依然范特西》的《菊花台》，更是一经推出就赢得了无数人的推崇，它的受欢迎程度甚至超过了专辑主打《千里之外》，因为他不仅受到了杰迷们的推崇，更是让很多原本不听周杰伦的人疯狂的喜欢，他们难以想象周杰伦可以唱出这样的歌。一首《菊花台》又俘获了不知多少人的心！这首歌曲运用了很多中国特有的乐器和国外乐器的混合，其中最醒耳的是4种：大提琴，吉他，古筝，葫芦丝衔合得很巧妙也很恰当，可见周杰伦的功底！再听词更是经典，把淡淡的忧伤，淡淡的离愁刻画到极致。而且这首歌词简直就像宋词一般，就算不唱光念都有让人感觉强劲的诗意。在此也感谢下张导，虽然拍了一部不算精彩的电影，但却带出了一首难得的好歌！

　　接下来就是这张《我很忙》中的《青花瓷》。黯然销魂者，唯别而已矣。从《东风破》里的“一盏离愁孤单伫立在窗口”到《发如雪》中的“你发如雪凄美了离别”再到《千里之外》里的“我送你离开，千里之外，你无声黑白”，离恨是歌者永恒的主题。《青花瓷》给我们带来的惊喜，在于这种离愁别绪被描写得更加婉转细腻，隐藏得愈加含蓄而韵味别生，仿佛青橄榄在口，可以慢慢回味。在《青花瓷》里我听到了《东风破》里旧地重游物是人非般淡淡的哀愁，听到了《发如雪》里前尘后世轮回不息般无奈的喟叹，也听到了《千里之外》天各一方生死难忘的一生等待……心中五味陈杂，漫天的思念翻滚如潮，而耳旁却依然只是轻轻淡淡的吟唱而已，云淡风清。《青花瓷》里最感人的一个字，我以为是这个“等”字。一个“等”字，唱尽多少无奈和惋叹。这一等，是无望的等，是来生的等，是明知不可等的等，可是曲中却只用淡淡的语调唱来，再平常不过，仿佛只是每天等待日出那般简单；等待的时候，可以看书写字，可以吟诗作画，可以赏花弹琴，只是时时不曾忘记等待的人。痛苦吗？不，<青花瓷>里唱得如此悠然，原来满腹的离愁别恨也可以慢慢洗淡。求不得、爱别离又怎么样呢？众生皆苦，等待也是一种美丽的心情，不如就当此生的相遇，只是为了来生的重逢埋下伏笔，这样想来，不禁释然。就算不能再相遇，也应当感恩曾经那惊鸿一瞥的际遇。至少，我们能够隔着千里山水遥遥眺望江南的袅袅炊烟，隔着茫茫人山人海默默想念回忆中那一抹淡淡的背影，正如隔着重重历史静静观赏传世青花瓷不变的美丽。